6 raisons pour lesquelles les écrivains devraient jouer aux jeux vidéo

par Tom Farr

Une version de cet article a été initialement publiée sur The Whisper Project, un blog pour les créateurs, les écrivains et les conteurs

J'ai eu ce désir secret d'écrire l'histoire d'un jeu Final Fantasy. toute ma vie. J'ai joué à des jeux tout le temps quand j'étais plus jeune, mais Final Fantasy est le jeu qui m'a toujours marqué. En particulier, FFI, FFVI, FFVII et FFX.

Même si j'ai toujours voulu écrire des romans et des scénarios, l'un de mes rêves a toujours été de me lancer dans l'écriture de jeux vidéo, ne serait-ce que pour un seul jeu. Les jeux vidéo sont devenus davantage axés sur l'histoire ces dernières années avec des jeux comme Call of Duty: Black Ops et The Walking Dead, entre autres, mais la plupart des jeux qui ont résisté à l'épreuve du temps ont présenté des histoires captivantes qui plongent même le joueur. plus loin dans le gameplay. Même Super Mario Bros. était l'histoire d'un plombier essayant de sauver une princesse.

La nature unique de l'écriture de jeux vidéo

L'écriture de jeux vidéo présente de nombreuses similitudes avec l'écriture de romans et de films, mais il existe quelques différences distinctes. aussi. À savoir, l’ajout de l’agence des joueurs. Dans le cas de l'écriture de jeux vidéo, l'histoire n'est souvent pas strictement linéaire, ce qui est un peu plus délicat que l'écriture d'un roman ou d'un scénario.

À mesure que les jeux vidéo et l'écriture de jeux vidéo continuent d'évoluer, les histoires contenues dans les jeux commencer à offrir plus de possibilités. D'une certaine manière, les jeux vidéo ont la capacité de refléter la vie réelle, contrairement à la lecture d'un roman ou au visionnage d'un film.

Par exemple, un jeu récent appelé Until Dawn, un jeu d'horreur de survie, est à la fois basé sur une histoire et conçu pour dépendre davantage du choix du joueur que de nombreux jeux du passé. Les choix que vous faites dans le jeu affectent ce qui arrive à vous ou aux autres personnages plus tard dans le jeu.

Dans un roman, ce que vous lisez est ce qui se passe, et ce que vous lisez plus tard ne changera pas avant d'obtenir là.

6 raisons pour lesquelles les écrivains devraient jouer aux jeux vidéo

En tant qu'écrivains et conteurs, nous devons apprendre d'autant de supports d'histoire que possible, et l'écriture de jeux vidéo ne fait pas exception. Voici six raisons pour lesquelles les écrivains devraient jouer aux jeux vidéo.

1. Expert World Building

Le monde d'un jeu vidéo est vital. Ce n’est pas accessoire au jeu. Les développeurs de jeux vidéo passent des mois, voire des années, à concevoir et à construire le monde de l’histoire dans lequel leur jeu est joué. Le monde du jeu doit être intéressant et il est souvent conçu pour l’exploration. Les joueurs veulent parcourir le monde du jeu et découvrir de nouvelles choses. Même si elle était primitive, l'exploration du monde était ce que j'aimais dans le jeu Final Fantasy original.

Les écrivains de fiction et les conteurs peuvent apprendre à immerger davantage les lecteurs et les téléspectateurs dans leur histoire en faisant du monde de l'histoire un élément essentiel de leur histoire. l'histoire. Harry Potter ne serait pas le même sans Poudlard et Tuer un oiseau moqueur ne serait pas le même sans le comté de Maycomb dans les années 1930.

Si vous souhaitez immerger votre public dans votre histoire, consacrez du temps à la conception. votre monde d'histoire.

2. Histoires motivées par le conflit

Tous les conteurs savent que le conflit est le moteur d'une histoire. Sans conflit, il n’y a pas d’histoire. La même chose est particulièrement vraie pour un jeu vidéo. website , c’est le conflit qui pousse les joueurs à jouer à des jeux en premier lieu. L'idée d'affronter une menace maléfique contre le monde entier dans un jeu de tir à la première personne ou de protéger une petite fille au milieu d'une apocalypse zombie incite les joueurs à revenir encore et encore.

L'écriture de jeux vidéo est un excellent exemple de maintien du conflit de l'histoire au premier plan.

3. Personnages complexes et mémorables

Si vous n'avez jamais joué à Final Fantasy VII, vous devriez vraiment le faire, d'autant plus que Square-Enix refait complètement le jeu pour la PS4. Le personnage principal du jeu, Cloud Strife, est un personnage profondément imparfait avec une puce sur l'épaule. Le principal antagoniste du jeu, Sephiroth, a un passé mouvementé qui fait de lui une force avec laquelle il faut compter. Ensuite, bien sûr, il y a le personnage d'Aerith… mais je le garderai pour mon prochain point.

Le point ici est qu'à mesure que l'écriture du jeu vidéo évolue, la profondeur des personnages dans les jeux augmente. aussi. Les écrivains de fiction et les scénaristes veulent créer des personnages que les gens n'oublient pas, avec lesquels ils ressentent un lien.

4. Exploiter les émotions

Si vous souhaitez vraiment immerger un lecteur ou un spectateur dans une histoire, vous devez exploiter ses émotions. De nombreux auteurs de jeux vidéo l’ont également compris. Dans Final Fantasy VII, l'un des personnages avec lequel Cloud Strife développe un lien profond est une femme nommée Aerith. Si vous n'avez pas joué au jeu, pardonnez-moi de vous dire qu'elle meurt pendant le jeu, et que c'était peut-être la scène la plus émouvante jamais vue dans un jeu vidéo.

Le nouveau jeu Fallout 4 commence avec le le personnage principal va dormir dans un coffre-fort au milieu d'une catastrophe mondiale pour se réveiller 200 ans plus tard en tant que seul survivant.

Toute histoire qui veut vraiment engager le public doit puiser dans ses émotions. .

5. Des histoires axées sur la résolution de problèmes

Dans toute histoire, le protagoniste est confronté à un problème et passe le reste de l'histoire à essayer de découvrir comment le résoudre. En cours de route, le protagoniste se trouve confronté à de nombreux problèmes plus petits qu'il doit résoudre pour avancer dans l'histoire.

Les jeux vidéo et les histoires de jeux vidéo consistent tous à résoudre des problèmes. De nombreux jeux proposent en fait des énigmes littérales que les joueurs doivent résoudre pour avancer.

Lorsque vous écrivez un roman ou un scénario, l'une des meilleures façons de faire avancer votre histoire est de créer des problèmes ( rappelez-vous le conflit ci-dessus) et demandez au protagoniste d'essayer de découvrir des moyens de résoudre le problème. Et les solutions ne sont-elles pas évidentes ? vous voulez concevoir des problèmes qui amènent votre protagoniste à sortir des sentiers battus, car vous ne voulez pas que le public prédise ce qui va se passer avant que cela ne se produise. Vous voulez les laisser deviner.

6. Écrire en pensant à votre public

La meilleure stratégie qu'un conteur puisse apprendre de l'écriture de jeux vidéo consiste à développer une histoire en pensant au public. Les développeurs de jeux vidéo passent des mois et des années à concevoir un jeu qu’ils espèrent que beaucoup de gens achèteront et joueront pendant des heures. Ils veulent que l’expérience soit bonne. Ils veulent que ces mêmes fans reviennent pour leur prochain match. L'enjeu est de taille lorsqu'il s'agit de concevoir un jeu que les joueurs vont adorer.

N'est-ce pas la même chose pour nous en tant que conteurs ?

Nous devons trouver notre public, l'obtenir connectés à eux et développer les types d'histoires qui seront les plus susceptibles de résonner avec eux.

Ressources supplémentaires pour l'écriture de jeux vidéo

Si vous souhaitez en savoir plus sur l'écriture de jeux vidéo en particulier, je vous recommande fortement un nouveau livre de Robert Denton Bryant et Keith Giglio intitulé Slay the Dragon : Writing Great Stories for Video Games (Michael Wiese Productions). Le livre présente une histoire de la narration et de l'écriture de jeux vidéo et guide les lecteurs à travers l'évolution des jeux vidéo. Il s'agit d'un guide amusant et utile pour apprendre à écrire pour les jeux vidéo, qui propose des exercices à réaliser à la fin de chaque chapitre.

À vous de jouer

Avez-vous déjà pensé à l'écriture de jeux vidéo ? Si vous pouviez écrire pour un jeu vidéo, à quoi ressemblerait votre jeu ? Veuillez partager les réponses ci-dessous.

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Tom Farr est un blogueur, conteur et scénariste qui enseigne l'anglais aux élèves du secondaire. Il adore créer et passer du temps avec sa femme et ses trois enfants. Il blogue régulièrement sur l'écriture et la narration sur The Whisper Project.

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Cette collection est sœur de The Whisper Project. Curious Cat Project (CCP), un site Web qui met en relation des écrivains du monde entier. Suivez le PCC sur Facebook.

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Pub: 22 Apr 2024 18:10 UTC
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