witam serdecznie

Dlaczego zmieniłem Canon na Fujifilm

Stali czytelnicy wiedzą, że używam aparatów Fujifilm od końca 2014 roku. W 2015 roku sprzedałem aparaty i obiektywy Canon EOS i na stałe przestawiłem się na Fujifilm.

Nie chcę, żeby był to kolejny powód, dla którego używam postu bez lustra, ale wiem, że są czytelnicy zainteresowani moimi eksperymentami z aparatami Fujifilm.

Kto teraz szuka Zdjęcia rodzinne Warszawa

Ten post jest dla tych z Was, którzy zastanawiają się, dlaczego przestawiłem się z Canona na Fujifilm, zwłaszcza jeśli myślisz o samodzielnym przejściu na system bezlusterkowy.

Ograniczenia mojego sprzętu Canon
Uważam, że o aktualizowaniu sprzętu fotograficznego należy myśleć tylko wtedy, gdy zaczynasz napotykać jego ograniczenia. Mój EOS 5D Mark II był moim głównym aparatem przez wiele lat. Był ze mną na całym świecie i zrobiłem nim wiele moich ulubionych zdjęć. Ale ma ograniczenia, które mnie frustrowały.

System autofokusa (AF)
Aparat ma dziewięć punktów autofokusa w układzie w kształcie rombu, ale tylko jeden z nich, centralny, to punkt krzyżowy AF. Był to jedyny na tyle precyzyjny, aby można go było używać do ustawiania ostrości przy przysłonach f2,8 lub szerszych.

Przetestowałem punkty AF aparatu, używając mojego obiektywu 85 mm ustawionego na f1,8, aby zrobić portret. Kiedy zrobiłem pięć zdjęć, używając centralnego punktu AF, aby ustawić ostrość na oku modelki, pięć z pięciu było dokładnie wyostrzonych.

Ale kiedy przełączyłem się na jeden z zewnętrznych punktów AF, wskaźnik sukcesu spadł do jednej lub dwóch dokładnie wyostrzonych klatek na każde pięć. To nie wystarczy i doprowadziło to do pewnych ograniczonych kompozycji, w których kadrowałem portrety tak, aby oko modelki znajdowało się pośrodku kadru.

A jeśli chodzi o śledzenie poruszających się obiektów - zapomnij o tym Fotografia Noworodkowa Warszawa .

Te problemy z autofokusem zostały przezwyciężone w aparatach EOS 5D Mark III i Mark IV, ale to nie pomaga z kolejnym ograniczeniem - rozmiarem i wagą.

Portret kobiety wykonany aparatem EOS 5D Mark II i obiektywem 85 mm
Powyżej: prawe oko modelki nie bez powodu znajduje się w centrum kadru - skupiłem się na nim za pomocą środkowego punktu AF mojego aparatu EOS 5D Mark II.

Komu odradzamy korzystanie z Zdjęcia rodzinne Warszawa

Był to jedyny punkt AF, który potrafił dokładnie ustawić ostrość na wybranym otworze przysłony f2,5.

Rozmiar i waga
EOS 5D Mark II to duży aparat. Jest zbyt ciężki, aby chodzić po całym dniu. Próbowałem odciążyć się, kupując pasek do aparatu BlackRapid i używając go do sesji portretowych. Ale to nie sprawiło, że aparat był lżejszy, tylko trochę łatwiejszy do przenoszenia.

Również niewygodne jest trzymanie w pionie podczas robienia zdjęć w orientacji pionowej Zdjęcia rodzinne Warszawa . Chciałbym kupić do niego uchwyt portretowy, ale dzięki temu byłby jeszcze większy i cięższy.

W połowie 2015 roku zamierzałem podróżować do Chin i Europy z Nowej Zelandii i potrzebowałem zestawu, który jest lekki i łatwy w transporcie. Lotniska w Nowej Zelandii są wyjątkowo surowe pod względem wagi bagażu podręcznego (7 kg) i nie darzą cię zbytnią sympatią, jeśli przekroczysz ten limit.

Główny powód przejścia na Fujifilm - rozmiar i waga
Kiedy więc pod koniec 2014 roku mój lokalny sklep z aparatami miał ofertę na zestaw obiektywów Fujifilm X-Pro 1 i Fujinon 34 mm f1.4, kupiłem go.

Wybrałem ten model ze względu na celownik hybrydowy. Naprawdę pomyślałem, że nie polubiłbym wizjera elektronicznego i chciałem przejść na optyczny.

Ale ku mojemu zaskoczeniu, gdy zacząłem go używać, bardzo spodobał mi się elektroniczny wizjer. Teraz uważam, że dobre wizjery elektroniczne są lepsze od optycznych.

Aparat był tak lekki i łatwy w obsłudze (jak już się do niego przyzwyczaiłem, co trochę trwało). Nie potrzebowałem do tego paska do aparatu BlackRapid (od tego czasu też go sprzedałem) - pasek na nadgarstek był więcej niż wystarczający.

A co najważniejsze, jakość obrazu była naprawdę dobra. Zrobiłem kilka zdjęć zarówno X-Pro 1, jak i 5D Mark II i porównałem wyniki. Wyniki z X-Pro 1 były za każdym razem lepsze. Tak, to aparat z matrycą APS-C pokonujący (choć starszą) pełnoklatkową - bez problemu. To mnie naprawdę zaskoczyło.

Tak bardzo podobał mi się X-Pro 1, że zdecydowałem się zabrać go na dwutygodniową wycieczkę na Wyspę Południową i zostawić 5D Mark II w domu. Kupiłem obiektyw naleśnikowy Fujinon f2 18 mm, więc miałem obiektyw szerokokątny do prac krajobrazowych, zwolnienie kabla i kilka dodatkowych kart SD.

Nigdy nie przegapiłem aparatu EOS 5D Mark II.

Szczegółowe dane Zdjęcia rodzinne Warszawa

Po prostu cieszyłem się, że pozbyłem się wagi.

Pomijając jakość obrazu, X-Pro 1 jest lepszym narzędziem do robienia zdjęć krajobrazowych. Posiada wbudowany wskaźnik głębi ostrości, który ułatwia ustalenie odległości hiperfokalnej. Dodatkowo wyświetla licznik czasu na tylnym ekranie LCD, gdy używasz trybu Bulb.

Na co zwrócić uwagę korzystając z Zdjęcia rodzinne Warszawa

Ta prosta funkcja znacznie ułatwiła mierzenie czasu moich długich czasów naświetlania.

Byłem tak zadowolony z wydajności X-Pro 1, że po powrocie kupiłem Fujifilm X-T1, uchwyt pionowy i obiektyw Fujinon 56 mm f1.2.

Mało znane fakty o Zdjęcia rodzinne Warszawa

Która, nawiasem mówiąc, była mniej więcej ceną pojedynczego korpusu EOS 5D Mark III. W tym momencie wiedziałem, że zamierzam sprzedać mój sprzęt Canon EOS, aby sfinansować przejście na Fujifilm.

Zaprzyjaznione strony:
Fotografia Niemowleca
Fotografia ciazowa, niemowleca, rodzinna
Fotografia niemowleca blog

Jak stworzyć nastrój na kolorowych zdjęciach

W naszym ostatnim artykule przyjrzeliśmy się kilku technikom, których można użyć do robienia zdjęć nastrojowych. Teraz zamierzamy zbadać niektóre sposoby tworzenia pięknych i sugestywnych kolorowych zdjęć.

Nic nie działa w izolacji. Te pomysły dają najlepsze rezultaty w połączeniu z technikami omówionymi w naszym ostatnim artykule (który możesz przeczytać tutaj - Jak tworzyć nastrojowe zdjęcia ).

Uprość kompozycję kolorów
Dobrzy fotografowie uczą się, jak uwzględnić w kadrze tylko to, co jest naprawdę potrzebne - i wykluczyć wszystko, co nie jest wymagane. To samo dotyczy koloru.

Przyczyną tego, że wiele kolorowych zdjęć nie działa dobrze, jest zbyt wiele odcieni na obrazie. Ale myśląc o temacie w kategoriach koloru, możesz poszukać sposobów na uproszczenie zawartości koloru na zdjęciu. Im więcej wykluczasz, tym mocniejsze stają się kolory zawarte w obrazie. Pamiętaj o tej zasadzie w dalszej części artykułu.

To zdjęcie ma prostą kompozycję kolorystyczną. Dominującymi odcieniami są czerwony, pomarańczowy i żółty.

Nastrojowe kolorowe zdjęcie zrobione na festiwalu Auckland Lantern
Niech dominuje jeden kolor
Jednym ze sposobów na stworzenie mocnego obrazu jest pozwolenie, aby jeden kolor zdominował kompozycję. Stosunkowo prostym sposobem na to jest zbliżenie się do tematu, aby wykluczyć wszelkie rozpraszające kolory w tle. Najłatwiej jest to zrobić w przypadku krótkiego teleobiektywu, takiego jak obiektyw 50 mm w aparacie APS-C lub obiektyw 85 mm w aparacie pełnoklatkowym (lub zoomy obejmujące te ogniskowe). To jest technika, której użyłem do powyższego zdjęcia, a także do tego zdjęcia jaszczurki, gdzie dominującym kolorem jest zielony.

Nastrojowe kolorowe zdjęcie zielonej jaszczurki
Fotografowie są ograniczeni w porównaniu do malarzy, ponieważ pomijając obróbkę końcową, musimy pracować z kolorami, jakie znajdziemy.

do czego służy Zdjęcia rodzinne Warszawa

Malarz może używać dowolnych kolorów, ale my nie możemy tego zrobić. Dlatego musimy rozwijać swoje umiejętności obserwacyjne i szukać obiektów o ciekawej kolorystyce do wykorzystania na naszych zdjęciach. Poszukiwanie ciekawych obiektów w jaskrawych kolorach, a następnie zbliżenie się do nich krótkim teleobiektywem tak, aby dominował jeden kolor, to dobry sposób na rozwinięcie umiejętności obserwacyjnych.

Używaj delikatnych kolorów
To inne podejście do używania jasnych kolorów, takich jak czerwony, pomarańczowy, niebieski i zielony. Zamiast tego szukaj delikatnych, pastelowych odcieni. Jest to bardziej subtelne podejście i może być bardzo skuteczne w połączeniu z nastrojowym oświetleniem Sesje ciążowe Warszawa . To zdjęcie działa, ponieważ ma wiele miękkich i neutralnych odcieni.

Nastrojowe kolorowe zdjęcie ornamentu Buddy
Przejmij kontrolę nad temperaturą barwową
Temperatura barwowa jest ważnym czynnikiem w tworzeniu nastroju i atmosfery. Jeśli jesteś przyzwyczajony do ustawiania balansu bieli na automatyczny, teraz jest czas, aby się zatrzymać.

Ile kosztuje Zdjęcia rodzinne Warszawa

Zamiast próbować uchwycić neutralny ton, wykorzystaj kolor światła na swoją korzyść.

Na przykład portrety często zyskują na ciepłej równowadze kolorów. Rezultat jest bardziej pochlebny niż neutralny kolor. To samo dotyczy zdjęć w złotej godzinie. Spróbuj podnieść temperaturę barwową, aby ocieplić obraz i wzmocnić naturalną, ciepłą barwę światła.

Zabieg ten może przynieść korzyści nawet podczas zachodów słońca. Przetworzyłem poniższe zdjęcie, stosując ustawienie wysokiej temperatury kolorów, aby podkreślić ciepło obrazu.

Nastrojowe kolorowe zdjęcie zachodu słońca
Alternatywnie, jeśli fotografujesz o zmierzchu, użyj niższej temperatury barwowej, aby wzmocnić naturalne niebieskie odcienie światła.

Wolę kręcić w trybie Raw i dostosowywać temperaturę barwową podczas obróbki końcowej, aby dopasować ją do nastroju, który chcę uchwycić Zdjęcia rodzinne Warszawa . Stworzyłem krajobraz morski poniżej, ustawiając niską temperaturę barwową w programie Lightroom, aby nadać obrazowi zimny, burzowy charakter.

Nastrojowe kolorowe zdjęcie krajobrazowe
Możesz zagrać w to w Lightroom, używając Split Toning, aby zastosować mieszankę ciepłych i chłodnych odcieni do swoich zdjęć. Taką techniką zastosowałem przy tworzeniu tego portretu.

Nastrojowy kolorowy portret kobiety z puzonem
Jasne kolory na neutralnym tle
Innym sposobem użycia mocnych kolorów jest wyszukanie sytuacji, w których występują mocne kolory na neutralnym tle. Na przykład, jeśli robisz portret, możesz naprawdę ożywić kolory ubrań i skóry swojej modelki, umieszczając je na neutralnym tle, takim jak szara ściana, jak na poniższym portrecie. Możesz także eksperymentować z użyciem bieli i czerni jako tła.

Nastrojowy kolorowy portret kobiety z hula-hopem
Jeden kolor na kontrastowym tle
Niektóre kolory dobrze ze sobą współgrają, a inne zderzają się. Nazywa się to kontrastem kolorów. Jeśli masz zdjęcie z silnym kontrastem kolorów, twoje oko będzie przesuwać się z jednego koloru na drugi, tworząc wrażenie ruchu na obrazie. Dzięki temu możesz tworzyć mocne, dramatyczne i nastrojowe kompozycje.

Skąd wiesz, jakich kolorów użyć? Odpowiedź tkwi w kole kolorów (poniżej), narzędziu używanym przez grafików i artystów do zrozumienia zależności między kolorami.

Schemat koła kolorów
Jeśli dwa kolory znajdują się po przeciwnych stronach koła kolorów, mówi się, że uzupełniają się. Używanie tych kombinacji kolorów na zdjęciach (cały czas starając się, aby kompozycja kolorów była jak najprostsza) jest skutecznym sposobem tworzenia nastrojowych obrazów.

To zdjęcie przedstawia czerwony kwiat na zielonym tle, powszechną kombinację występującą w naturze.

Nastrojowe kolorowe zdjęcie czerwonego kwiatu
Harmonijne kolory
Odwrotnym podejściem do używania kontrastujących kolorów jest użycie harmonijnych kolorów.

Czym się kierować wybierając Zdjęcia rodzinne Warszawa

Na kole kolorów harmonijne kolory to te, które są blisko siebie.

Poniższy portret to przykład użycia harmonijnych kolorów. Dopełnieniem czerwonej budki telefonicznej jest czerwona kolorystyka ubrań modelki.

Jeszcze jeden fakt o Zdjęcia rodzinne Warszawa

Efekt byłby zupełnie inny, gdyby była ubrana na zielono lub niebiesko - kolory te kolidowałyby z czerwoną budką telefoniczną, tworząc zupełnie inną kompozycję.

Nastrojowy kolor portret kobiety w czerwonej budce telefonicznej
Tonowanie czarno-białe
Jeśli pracujesz w czerni i bieli, nadal możesz używać koloru do tworzenia nastroju. Robisz to poprzez tonowanie obrazu. Na przykład odcienie sepii są często używane do tworzenia ciepłych obrazów. Odcienie sepii są korzystne dla zdjęć i krajobrazów.

Innym podejściem jest użycie niebieskiego tonu. Stwarza to uczucie zimna, które pasuje do zimowych scen lub opuszczonych krajobrazów, a także niektórych portretów.

Ponieważ tonowanie uzyskuje się podczas przetwarzania końcowego, możesz wypróbować wiele kolorów, aby zobaczyć, który efekt najbardziej Ci się podoba. Dobrym pomysłem jest zachowanie subtelnych, a nie krzykliwych tonów - czasami mniej znaczy więcej, jeśli chodzi o tworzenie nastroju.

Nastrojowy stonowanych czarno-biały portret kobiety
Wniosek
W tym artykule omówiono niektóre sposoby tworzenia nastroju na zdjęciach za pomocą koloru. Dobrze jest kultywować świadomość koloru i pomyśleć o kolorac

Edit
Pub: 19 May 2021 08:26 UTC
Edit: 19 May 2021 14:53 UTC
Views: 280